Hip Hop catarinense: Chamaram de marginal. A história chamou de patrimônio.
Parecer do Conselho Estadual de Cultura reconhece a relevância histórica, social e cultural do movimento e recomenda o prosseguimento do processo de registro como Patrimônio Cultural Imaterial de Santa Catarina.
Durante muito tempo, para uma parte da sociedade, Hip Hop foi sinônimo de rua, periferia, juventude e, não raramente, preconceito. Hoje, a mesma rua que tantas vezes foi tratada como lugar de risco passa a ser reconhecida também como lugar de criação, identidade, conhecimento e patrimônio.
Esse movimento ganha mais um capítulo importante em Santa Catarina. A Câmara de Patrimônio Cultural e Natural do Conselho Estadual de Cultura de Santa Catarina (CEC-SC) aprovou, em 28 de julho de 2026, parecer favorável à admissibilidade da abertura do processo de registro do Hip Hop Catarinense como Patrimônio Cultural Imaterial do Estado.
O documento recomenda ao Conselho Estadual de Cultura a aprovação e o prosseguimento das etapas necessárias para uma eventual inscrição do Hip Hop no Livro III – Livro de Registro das Formas de Expressão, previsto na legislação estadual de proteção ao patrimônio cultural imaterial.
Pode parecer, para quem olha de fora, apenas mais uma etapa burocrática. Não é. Estamos falando do reconhecimento institucional de uma manifestação cultural construída durante décadas por artistas, coletivos, educadores, produtores, DJs, MCs, grafiteiros, breakers, pesquisadores e comunidades de diferentes territórios catarinenses.
Estamos falando de uma cultura que nasceu nas margens e que, justamente por ter aprendido a transformar ausência em linguagem, ocupou praças, escolas, muros, palcos, ruas, centros culturais e comunidades. E estamos falando, sobretudo, de conhecimento produzido por quem historicamente precisou criar suas próprias ferramentas de expressão.
O parecer da Câmara reconhece que, embora o Hip Hop tenha surgido nas periferias de Nova York na década de 1970, sua chegada ao Brasil não significou uma simples reprodução de uma cultura estrangeira. Aqui, o movimento foi apropriado, reinterpretado e ressignificado a partir das realidades brasileiras. Em Santa Catarina, essa história ganhou características próprias e se espalhou por diferentes municípios e territórios.
O inventário analisado no processo demonstra uma trajetória de décadas e uma presença consolidada em diversas regiões do Estado. É uma história que não cabe em um único palco. Está nas batalhas de rima, nos bailes, nos encontros, nas rodas, nos muros, nas pistas de breaking, nos toca-discos, nos estúdios improvisados, nas oficinas, nas escolas, nos projetos sociais e nos coletivos que seguem produzindo cultura mesmo quando os recursos públicos ainda não chegam.
O próprio parecer reconhece que o Hip Hop catarinense ultrapassa sua dimensão estética. Ele é compreendido como manifestação cultural, mas também como espaço de construção identitária, fortalecimento comunitário, formação cidadã e participação social.
Tradicionalmente, o Hip Hop é estruturado a partir de cinco elementos fundamentais: breaking, grafite, DJ, MC e conhecimento. Mas a realidade vivida pelos territórios demonstra que essa definição, embora importante, não dá conta de toda a potência do movimento. O Hip Hop também produz educação, memória, comunicação, organização comunitária, formação política, empreendedorismo cultural, ocupação territorial e transmissão de saberes.
É justamente essa dimensão ampliada que aparece no parecer do CEC-SC. O documento destaca que a manifestação atua na inclusão social, na valorização das culturas periféricas, no fortalecimento da identidade coletiva, na educação patrimonial, na formação cidadã, na prevenção da violência por meio da arte e na transmissão de conhecimentos entre gerações.
Em outras palavras: o Hip Hop não é apenas aquilo que se apresenta no palco. É também aquilo que acontece antes, depois e ao redor dele. É a pessoa que ensina uma criança a rimar. É quem passa adiante uma técnica de graffiti. É quem apresenta um jovem ao breaking. É quem ensina a discotecar. É quem conta a história dos pioneiros. É quem mantém viva uma memória que não está necessariamente nos livros oficiais.
Talvez uma das maiores potências desse reconhecimento esteja justamente na possibilidade de ampliar a compreensão sobre o que significa patrimônio cultural. Patrimônio não é somente aquilo que é antigo. Não é somente aquilo que está dentro de um museu. Não é somente uma igreja, uma praça, um casarão ou um monumento. Patrimônio também pode ser aquilo que uma comunidade faz, pratica, ensina, transforma e transmite.
O parecer reconhece essa dinâmica ao destacar a continuidade da transmissão dos saberes do Hip Hop por meio de oficinas, festivais, batalhas de rima, encontros culturais, eventos comunitários e outras atividades realizadas pelos próprios detentores da manifestação.
É aí que existe uma palavra fundamental: continuidade. Uma cultura viva não existe porque foi criada no passado. Ela existe porque continua sendo praticada no presente e transmitida para o futuro.
E talvez seja justamente por isso que o Hip Hop tenha chegado até aqui. Porque ele nunca dependeu apenas de autorização institucional para existir. Ele existiu porque alguém ensinou alguém. Porque uma geração passou conhecimento para outra. Porque uma comunidade criou suas próprias redes. Porque, quando não havia espaço, o movimento criou espaço.
É impossível falar dessa construção sem reconhecer o papel de diferentes territórios catarinenses. Florianópolis, Joinville, Criciúma, Blumenau, Laguna e tantos outros municípios aparecem no processo como pARTE dessa rede cultural.
E é simbólico que Laguna esteja inserida nessa história. Uma cidade marcada por patrimônio histórico e cultural reconhecido, que também carrega uma produção contemporânea potente e muitas vezes invisibilizada.
O patrimônio não pode ser compreendido apenas olhando para trás. Também precisamos perguntar: que cultura estamos produzindo hoje que será memória amanhã?
O Hip Hop nos obriga a fazer essa pergunta. Porque há décadas seus agentes vêm construindo patrimônio enquanto a própria sociedade ainda discutia se aquilo era cultura.
É importante dizer: o parecer não significa que o Hip Hop já esteja definitivamente registrado como Patrimônio Cultural Imaterial de Santa Catarina. O documento é favorável à admissibilidade e continuidade do processo. Existe um caminho institucional a ser percorrido até uma eventual inscrição no Livro de Registro das Formas de Expressão.
Mas existe também uma questão ainda maior: o que o Estado fará depois do reconhecimento?
Essa pergunta aparece de maneira bastante objetiva no próprio parecer. A Câmara recomenda a construção de um Plano de Salvaguarda e aponta uma série de medidas necessárias para garantir que o reconhecimento não se transforme apenas em um título.
Entre elas estão o inventário permanente da manifestação, a documentação audiovisual continuada, o incentivo às oficinas de formação, o fortalecimento dos coletivos, o apoio às batalhas de rima, festivais e encontros, ações educativas nas escolas e a articulação entre cultura, educação, assistência social e juventude. Também aparece uma recomendação fundamental: a preservação da memória dos pioneiros do Hip Hop catarinense.
Porque não existe futuro sem memória.
Reconhecer uma manifestação como patrimônio significa reconhecer seus detentores. Significa reconhecer que existe uma história construída por pessoas concretas. Pessoas que dedicaram suas juventudes, seus recursos, seus equipamentos, seus espaços e suas próprias vidas para manter uma cultura em movimento.
Por isso, um eventual registro não pode servir apenas para produzir fotografia institucional, certificado ou discurso bonito. Patrimônio exige responsabilidade pública.
Se o Estado reconhece o Hip Hop como patrimônio, precisa também criar condições para sua continuidade. Isso significa orçamento. Significa formação. Significa documentação. Significa pesquisa. Significa acesso aos equipamentos culturais. Significa políticas públicas descentralizadas. Significa presença nas escolas. Significa reconhecer os coletivos e agentes que já fazem esse trabalho nos territórios.
E significa, principalmente, construir essas políticas com quem faz Hip Hop.
Não existe salvaguarda legítima feita de cima para baixo.
Existe uma dimensão simbólica impossível de ignorar. Durante décadas, expressões culturais produzidas pelas periferias foram frequentemente tratadas como problema antes de serem reconhecidas como potência.
O Hip Hop conheceu esse processo de perto. Foi chamado de barulho. Foi chamado de marginalidade. Foi associado à violência. Foi retirado de espaços. Foi censurado. Foi criminalizado no imaginário social.
Mas continuou.
E continuou produzindo.
Produziu música. Produziu poesia. Produziu dança. Produziu arte visual. Produziu comunicação. Produziu educação. Produziu autoestima. Produziu pertencimento. Produziu organização comunitária. Produziu conhecimento.
Agora, o Estado começa a reconhecer aquilo que os territórios já sabem há muito tempo: a rua também produz patrimônio.
O parecer da Câmara de Patrimônio Cultural e Natural do CEC-SC representa, portanto, uma conquista importante. Mas eu prefiro enxergá-lo como um ponto de passagem, e não como ponto final.
O desafio agora é fazer com que o reconhecimento institucional seja acompanhado de transformação concreta. Que o Hip Hop esteja nos editais, nos equipamentos, nas escolas, nos programas de formação, nas pesquisas, nos arquivos e nas políticas de cultura. Que seus pioneiros sejam lembrados. Que seus novos agentes tenham condições de continuar. Que os municípios sejam fortalecidos. Que o inventário permaneça vivo. Que a memória não seja perdida.
E que o patrimônio não seja apenas aquilo que o Estado reconhece, mas também aquilo que o Estado se compromete a proteger.
Talvez seja essa a maior força do Hip Hop.
Ele nunca esperou estar dentro da porta para começar a construir.
Construiu do lado de fora.
Construiu na calçada.
Construiu no muro.
Construiu na praça.
Construiu na quebrada.
Construiu com aquilo que tinha.
E agora, quando o poder público começa a reconhecer essa trajetória, cabe uma nova pergunta: se a rua já produziu patrimônio, quando o patrimônio vai começar a produzir direitos para a rua?
O processo do Hip Hop Catarinense está em movimento.
E, desta vez, não estamos falando apenas sobre uma cultura que ocupa espaços.
Estamos falando sobre uma cultura que está ajudando a redefinir o próprio conceito de patrimônio em Santa Catarina.
